Urodził się 7 czerwca 1951 roku w Warszawie.
Jest jednym najbardziej cenionych w świecie współczesnych malarzy polskich, z uwagi na zakres podejmowanych tematów artystycznych, jak również dzięki stosowanym technikom twórczym. Artysta uprawia malarstwo sztalugowe, malarstwo wielkoformatowe, rysunek i grafikę. Osobną i zarazem bardzo wysoko ocenianą dziedziną jego twórczości są instalacje przestrzenne, które przyniosły mu już należną pozycję międzynarodowego autorytetu w tej dziedzinie sztuki.
Znaczący dorobek międzynarodowych dokonań artysty jest naturalną kontynuacją wzorowo ukończonych studiów w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w roku 1975. Ukończenie ASP zostało dodatkowo uhonorowane przyznaniem wielu nagród i specjalnych wyróżnień potwierdzających jego talent i wcześnie zaznaczoną drogę rozwoju artystycznego. W roku 1977 artysta uzyskał dyplom Studium Scenografii Teatralnej i Filmowej u profesora Józefa Szajny. Dotychczasowy dorobek Józefa Krzysztofa Oraczewskiego stanowi zorganizowanie ponad 40-tu wystaw indywidualnych udział w licznych ekspozycjach zbiorowych na całym świecie.

Wystawy wspólne ze znakomitymi twórcami:

- Wiktor Vasarely, Wilfrid Polke, Cezar Manrique, Gunter Grass, Andy Warhol

Największe indywidualne prezentacje artystyczne:

• wystawa w Muzeum Mikołaja Kopernika (Frombork '85), uznana za największą dotychczasową prezentacje indywidualnego artysty w okresie powojennym, którą odwiedziło ponad pięćset tysięcy zwiedzających
• wystawa w Centrum Kultury w Trier (Niemcy '90) , której głównym elementem była instalacja Biało–Czerwona o ponadczasowym wydźwięku sprawdzonym jako praca z czasów Solidarności w Polsce (wystawa w BWA Gorzów Wielkopolski) w czasie Pieriestrojki w Rosji (wystawa Na Maneżu w Moskwie), jak również w czasie protestów studenckich w Chinach (wystawa W Galerii Steinera w Niemczech)
• wystawa w Centrum Kultury Wachsabrik w Kolonii (Niemcy '90), której motywem przewodnim był Koń Trojański a niemieccy dziennikarze na konferencji prasowej pytali czy to zamierzone wprowadzenie konia trojańskiego przez polskiego artystę do Niemiec oczywiście w kontekście burzenia muru berlińskiego.
• wystawa w Muzeum Sztuki Współczesnej – Herzlija (Izrael '93) - monumentalna instalacja Drzewo Życia poświęcona idei ochrony życia począwszy od symbolu -drzewa oliwnego, na człowieku kończąc
• Landesmuseum Volk und Wirtschaft w Düsseldorfie (Niemcy '97) - uznana za największą prezentację polskiego artysty od czasów II wojny światowej na terenie Niemiec
• Galeria Nowego Dziennika w Nowym Jorku (USA '97)
• Muzeum Sztuki Współczesnej -Kunstmuzeum Bochum (Niemcy '97) mówiącą o granicy miedzy realnością a złudą, życiem i śmiercią – Dotknięcie Anioła
• Galeria PBK w Warszawie pod patronatem Muzeum Narodowego

Twórczość:

- cykle malarskie m. in.:

Rozbicia, Wielopostaci, Droga, Dekalog, Słownik, Światła, Skrzydlaci, Drzewoludzie, Nieustająca dostawa pozytywnej energii, Biczowani

- instalacje m. in.:

Koń Trojański, Drzewo Życia, Skala Ludzka, Pompejańska, Pamięci Ojca, Ptak, Dotknięcie Anioła

Patrząc na całość dotychczasowych dokonań J. K. Oraczewskiego, zakres i formę jego działalności połączoną z wielkim zaangażowaniem w przekazywanie własnych przemyśleń i odczuć w kontekście wydarzeń światowych i europejskich (instalacja Koń Trojański w czasie upadku muru berlińskiego w Niemczech czy instalacja Pompejańska w Moskwie zorganizowana w czasie wprowadzania zmian ustrojowych w Rosji) można go uznać za ambasadora polskiej sztuki wszędzie tam, gdzie realizuje swoje wizje i marzenia artystyczne. Za twórczość oraz zasługi w dziedzinie sztuki w 1999 roku otrzymał odznaczenie państwowe Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski.